CV

Jakob Ingvorsen (f. 1983) er en dansk billedkunstner, som lever og arbejder i København.

I 2007 blev han uddannet som illustrator ved University of The Arts London, og har siden da illustreret for bl.a. magasiner og bøger. Derudover har han arbejdet med malerier – hvilke er blevet udstillet i København og London. Ved siden af dette har han undervist i tegning og givet foredrag ved Pecha Kucha på Dansk Arkitektur Center.

For en større indsigt i Jakobs kunst – læs dette interview med maleribasen

 

_______________________________________________________

CV

Uddannelse

2004-07/ University of the Arts London: London College of Communication: Bachelorgrad i illustration – Specialisering i eksperimental illustration
2003-04/ Københavns Teknisk Skole – grafisk afdeling, Julius Thomsens Plads: 1-årige grundforløb som
mediegrafiker
1999-02/ Marie Kruses Skole: Farum: Studentereksamen

Arbejde

2004-nu/ Freelance illustrator og billedkunstner
2016-17/ Grafitti maler for bl.a. Distortion Festival
2016/ Samarbejde med ‘GalArtery’, Frederiksberg
2013/ Samarbejde med online galleriet ‘42 Gallery’
2013/ Privat tegnelærer på freelance basis
2007-8/ Art Director ved reklamebureauet Spoiled Milk
2005- 06/ Amnesty International – Amnesty In Concert: Design Officer
2005/ KeeScott Advertising Bureau, London: Praktikant

Relevante projekter

2017/ Graffitti workshop for unge, i forbindelse med festivalen Meeting of Styles
2017/ Udbyder undervisning i kreativitet og innovation til virksomheder gennem ZoomTek
2016/ Graffitti workshop for børn og unge som led i udsmykningen af Tårnbygårdsskolen
2016/ Pladecover for instrumental heavy bandet ‘2nd Down’
2014/ DIY-projekt, som bestod I at bygge et uderum med bl.a. stole, bord og sofa på STU-institutionen Empata i Bagsværd, sammen med de unge elever på skolen. Disse er psykisk og socialt sårbare unge I alderen 15-25.
2014/ Hyret som graffitti-kunster til Uvelse Byfest. Her malede jeg selv en væg, og introducerede børn til graffitti
2013/ Privat tegneunderviser. Erfaring med didaktik, formidling og planlægning i forhold til elevers faglige niveau
2011/ Udarbejdede tegneserien “Max og Mie”
2011/ Arrangerede workshop med undervisning af unge (16-25) i billedkunst – tekniske som kreative discipliner
2010/ Underviser i billedkunst, med fokus på manga-tegning i en 1. klasse på Kildevældsskolen på Østerbro
2010/ Medskaber af kultur festivallen ‘Horizon’ i Kødboderne 18, København
2008/ Udarbejdede kunst zine ‘KOPI’
2008/ Designede kunst magasinet ‘Kånst’
2007/ Foredrag og præsentation af arbejde ved Pecha Kucha #5 på Dansk Arkitektur Center

Udstillingsliste

2018/ ‘Solo-show’ : Codan Kunstforening – Codanhuset
2018/ ‘Solo-show’ : BASF Kunstforening – Ballerup
2018/ ‘Solo-show’ : Glostrup Kunstforening – Glostrup
2016/ ’Jule udstilling : GalArtery – Frederiksberg
2016/ ’Drømmeland’ : GalArtery – Frederiksberg

2016/ Live maleri – GalArtery – Frederiksberg
2016/ ‘Udstilling i kontorhotel’ : Bredgade – København
2015/ ‘Firma udstilling’ : Hermann og Fischer – Rødovre
2014/ ‘42 Gallery Pop-Up Shop’ : Vesterbro -København
2014/ ‘Finders Keepers design marked’ : Tap 1 – København
2014/ ´Solo udstilling’ : Force Technologies – Brøndby
2013/ ‘Window Shopping’ : Gadens Galleri, Nørrebro – København
2012/ ‘Sommer udstilling’ : Galleriet i Classensgade – København
2012/ ‘Rock ‘N’ Art’ : Lygten Station, Nørrebro – København
2011/ ‘Galore 2011’ : Valby Kulturhus – København
2010/ ‘Dunkelspiel’ : Bolsjefabrikken – København
2009/ ‘Galore II’ : Valby Kulturhus – København

2009/ ‘Horizon Festival’ : Kødboderne 18 – København
2008/ ‘#2’: Chi Chi Potter Gallery – København
2008/ ‘Galore’ : Valby Kulturhus – København
2008/ ‘Ungdomskultur Festival’ : Kulturstaldende – København
2007/ ‘Transit’ : Kraftwerket: Valby – København
2007/ ‘Kunstwerket’ : Kraftwerket, Valby – København
2007/ ’Climb & Find’ – Degree Show: LCC – London
2006/ ’Grassroots’: The Truman Brewery – London
2006/ ’Remarkable Fluff’: The Tab Centre – London

 

_______________________________________________________

 

Uddrag af interviews

INTERVIEW MED ’42 GALLERY’
5.9.2014

Jakob Ingvorsen er billedkunstner helt ind til benet. Til daglig er han at finde i sit lofts-atelier i Bredgade i København og her fik vi fat i ham til en snak om populær kultur, oliemaling og om at male hajer hos sine bedsteforældre i Herlev.

42G: FORTÆL LIDT OM DIN BAGGRUND SOM BILLEDKUNSTNER. HVORDAN KOM DU I GANG?

JI: Jeg har tegnet og malet lige siden jeg som 5-årig lavede malerier af hajer hos mine bedsteforældre i en lille lejlighed i Herlev. Utroligt jeg fik lov. Meget senere begyndte jeg på Teknisk Skoles grafiske afdeling i København. Jeg var dog mere interesseret i at illustrere, så jeg tog til London, hvor jeg tog en uddannelse som illustrator ved University of The Arts. Herefter arbejdede jeg på reklamebureau i et års tid, men fandt hurtigt ud af, at jeg skulle lave billedkunst i stedet. Det har jeg gjort lige siden – og elsker det stadig. Når jeg laver kunst er jeg 5 år igen – i en verden hvor jeg bare kan lege og hvor intet er rigtigt eller forkert.

42G: DER ER FLERE REFERENCER TIL MODERNE POPULÆR KULTUR I DINE VÆRKER. HVOR KOMMER DISSE MOTIVER OG VERDENER FRA?

JI: Jamen motiverne er nok bare nogle små personlige opfattelser af vores kultur. De er små kommentarer, eller fænomener, jeg forundres over kan lade sig gøre. Engang var det konger og krigshelte vi hyldede. I dag er det sportsudøvere og partygirls, der fylder nyhedsstrømmen. Det lyder måske som negativ kritik, men sådan ser jeg det ikke. Jeg synes bare det er pudsigt. Min kunst afspejler den kultur vi lever i – og det er det kunst gør. Kunstnere ikoniserer nogle mennesker eller begivenheder på givne tidspunkter. Derigennem har kunst sin store relevans i vores samfund. Jeg er enormt inspireret af Pop Art, der tit er blevet kritiseret som værende overfladisk – men hvis masseforbrug og rockstjerner er toneangivende i samfundet – så ses det i kunsten. Vi kan ikke sætte os fri fra det, der har skabt os.

42G: HVAD KAN VI FORVENTE FRA DIG FREMOVER?

JI: At skabe kunst er en rejse. En evig rejse. Betingelsen er, at man aldrig ved, hvor man skal hen. Det er det, der er det spændende – det er rejsen. Et evigt eksperiment, der aldrig stopper. Noget jeg ikke kan lide eller forstå nu, sidder jeg måske og roder med om 10 år. Man ved det ikke – og jeg vil heller ikke vide det. Lige i øjeblikket er jeg ret fascineret af tegneseriers udtryk, Rembrandts sene periode og Picassos minimale tegnede gengivelser. Hvad giver de ting, når man blander dem sammen? Jeg aner det ikke!

Link til fulde interview

 

INTERVIEW MED ‘MALERIBASEN’
11.7.2016

Kunstnere og malere har gennem hele verdenshistorien fortalt en historie, Jakob Ingvorsen er ingen undtagelse. Dagligdagen skildres og flere værker fokuserer på hele selviscenesættelses kulturen, som i vores tid florerer gennem realityshows, tv serier og konstant eksponering af reklame og idealer.

Skal dine billeder ses som en kreativ kritik af den vestlige verdens decandance, overforbrug og konstante eksponering af reklame, og har du en politisk agenda generelt i din kunst ?

– Ja mine første billeder er en spejling af selviscenesættelses kulturen, som jeg synes er meget presserende i disse dage. Jeg prøver ikke at vise kritikken i min kunst, jeg prøvet vise dilemmaet. Folk må selv tage stilling, på baggrund af kunsten.

– Mit nyeste billede ‘New Settlers’ viser dette. Det forstiller en masse krager der kommer flyvende for at bygge rede. De er et symbol på flygtningekrisen, og viser hvorledes en masse mennesker kommer til vores land. Jeg fortæller ikke i billedet om jeg synes det er godt eller skidt. Jeg viser kendsgerningerne og ikke andet. Det faktum at der kommer flygtninge til vores land, at de slår sig ned og skaber sig et nyt liv hér, og derved ændrer de det eksisterende Danmark, og vi får en ny virkelighed. Jeg tager i maleriet ikke stilling – det er rå fakta. Fordi jeg viser verdenen omkring os i min kunst, er der også politik i billederne ja

Hvis du har en politisk agenda i din kunst, hvad er så målet med denne agenda ?

– Jeg har ikke som sådan en politisk agenda, mine billeder forsøger at vise samtiden – sådan rimelig neutralt. De skal beskrive en slags ‘zeitgeist’ – tidsånd, i vores kultur.

Kunstnere har generelt altid haft en politisk holdning, og medierne har tit præsenteret denne – hvorfor tror du at det er så vigtigt for kunstnere at komme med politiske statements ?

– Det er nok en form for identitetsdannelse hos dem selv de udtrykker. De er en gruppe i samfundet, som, hvis man generaliserer, har nogle politisk fællestræk, ligesom så mange andre grupper. Men det er da spændende – jeg elsker politisk kunst! Jeg synes da også det er lidt utroligt hvad kunsten reelt set kan som medie, når man ser hvorledes kunst og politik kan virke sammen. Se bare på både Banksy og Dan Park f.eks. Kunst kan være magtfuldt – det er jo den gamle historie om pennen eller sværdet…

Link til fulde interview

_______________________________________________________